Quando se fala em refrigerante brasileiro, logo surgem nomes de gigantes globais. No entanto, a trajetória da Dolly mostra que, mesmo em um mercado dominado por multinacionais, ainda há espaço para ousadia, criatividade e resiliência. Desde sua fundação em 1987, a marca conquistou notoriedade não apenas por oferecer produtos acessíveis, mas também por criar um mascote que se transformou em ícone da cultura popular: o Dollynho. Ao mesmo tempo, a empresa atravessou batalhas jurídicas, enfrentou acusações e revelou a face mais dura da competição no setor de bebidas. 

Ao longo desta história, veremos como um jovem empresário decidiu desafiar o sistema, como um personagem de desenho animado virou celebridade e como uma pequena marca paulista conseguiu incomodar concorrentes bilionários. 

A ousadia de Laerte Codonho: do zero ao Diet Dolly 

Tudo começou em 1987, quando Laerte Codonho, então com 26 anos, decidiu criar uma marca de refrigerante com preço acessível. Seu carro-chefe seria o sabor guaraná, mas a grande novidade estava em outra aposta: lançar um refrigerante dietético em uma época em que o Brasil sequer permitia esse tipo de produto. Desde 1973, havia uma lei que proibia a produção de refrigerantes diet. Mesmo assim, Codonho acreditava que existia demanda e resolveu enfrentar as barreiras legais. 

Com persistência, ele levou o caso à Justiça e conseguiu autorização para produzir o Diet Dolly, considerado o primeiro refrigerante dietético do país. Contudo, a batalha não parou aí. Apesar de ter o direito de fabricar, o poder público proibiu a venda da bebida. Apenas anos depois, após nova decisão judicial, a empresa pôde finalmente comercializar o produto. Esse início turbulento mostrou que a Dolly nascia sob o signo da resistência e da ousadia. 

O impacto no mercado: preços baixos que incomodaram gigantes 

Aos poucos, o Guaraná Dolly conquistou espaço no estado de São Paulo. Sua principal arma era o preço acessível, algo que agradava especialmente consumidores das classes populares. Graças a essa estratégia, a marca não apenas ganhou mercado, mas também obrigou concorrentes maiores, como a Coca-Cola, a reverem suas tabelas de preços. O efeito foi claro: a presença da Dolly pressionava os gigantes a reduzirem margens e tornava o setor mais competitivo. 

Com o tempo, a empresa expandiu sua linha, incluindo sabores como laranja, limão, uva e cola. Cada garrafa vendida reforçava a ideia de que existia espaço para uma alternativa brasileira no mercado de refrigerantes. 

Dollynho: o mascote que virou meme e lenda nacional 

Se o preço acessível foi o motor inicial da Dolly, a comunicação criativa se tornou o combustível que impulsionou sua fama. No início dos anos 2000, com orçamento limitado para propaganda, Laerte Codonho encontrou uma solução inusitada: criar um mascote. Inspirado no sucesso do programa infantil Teletubbies, ele mesmo idealizou e desenhou o personagem que ficaria conhecido como Dollynho, seu amiguinho. 

Com jingles repetitivos e comerciais de estética simples, a marca conseguiu ocupar espaço em redes de TV emergentes, como a RedeTV!. O Dollynho, com sua voz infantilizada e frases cativantes, caiu no gosto do público infantil e rapidamente conquistou a internet. Memes, paródias e até montagens irônicas transformaram o personagem em fenômeno cultural, atravessando gerações e reforçando a identidade popular da Dolly. 

Conflitos e denúncias contra gigantes do setor 

À medida que crescia, a Dolly também acumulava inimigos. Codonho alegou ter sido alvo de campanhas difamatórias, com boatos de que seus refrigerantes seriam nocivos à saúde. Além disso, afirmou ter sofrido ameaças de representantes da Coca-Cola, que não aceitariam a presença de um concorrente nacional em expansão. 

Em 2003, o empresário exibiu em rede nacional uma gravação caseira em que um executivo supostamente afirmava que a multinacional não mediria esforços para eliminar a Dolly. A situação alimentou ainda mais a narrativa de uma “guerra de refrigerantes”, na qual a pequena marca brasileira enfrentava uma gigante global. Embora a Coca-Cola tenha negado todas as acusações, a imagem da Dolly como empresa resistente e combativa se consolidou entre consumidores.

O auge e o início das turbulências 

Mesmo diante das polêmicas, a Dolly viveu anos de glória. Em 2015, segundo a consultoria Nielsen, a empresa alcançou 10% do mercado nacional de refrigerantes, com destaque para o domínio de 30% na Grande São Paulo. Tudo isso mesmo atuando apenas na região Sudeste. Um ano depois, no auge, contava com quatro fábricas e mais de 2 mil funcionários. 

Entretanto, o cenário mudou rapidamente. A partir de 2016, começaram a surgir acusações de sonegação fiscal que ultrapassariam R$ 4 bilhões. Além disso, Codonho foi acusado de ocultação de patrimônio, lavagem de dinheiro e até formação de quadrilha. As denúncias chocaram o país e deram início a um período de forte instabilidade para a empresa. 

Escândalos, recuperação judicial e a queda de Codonho 

Em 2018, a crise atingiu o ponto mais dramático. A Dolly foi alvo de operações policiais, o patrimônio do fundador foi bloqueado e Laerte Codonho chegou a ser preso. Sua prisão, filmada e transmitida pela imprensa, estampou jornais de todo o Brasil. Na ocasião, ele segurava um cartaz escrito com batom em que dizia estar sendo perseguido pela Coca-Cola. A imagem correu o país e simbolizou a dramaticidade do caso. 

Paralelamente, Codonho denunciava um suposto golpe interno, alegando que seu contador teria desviado mais de R$ 100 milhões ao longo de anos, emitindo guias fiscais falsas. Enquanto a Justiça investigava, a Dolly entrou em recuperação judicial, fechou uma de suas fábricas e demitiu cerca de mil funcionários. O império construído com criatividade e perseverança parecia ruir. 

Dolly hoje: sobrevivência em meio ao caos 

Mesmo após tantos golpes, a Dolly segue em atividade. Graças a decisões judiciais favoráveis, conseguiu desbloquear parte de suas contas e até virar o jogo em algumas disputas tributárias. Em uma delas, a Justiça reconheceu que, em vez de devedora, a Dolly era credora da União, com direito a mais de R$ 200 milhões em créditos fiscais. 

Ainda assim, os desafios permanecem. A empresa luta para recuperar credibilidade, manter operações e reconstruir sua imagem diante do consumidor. O Dollynho, mais uma vez, cumpre papel essencial, sustentando a lembrança afetiva que muitos brasileiros ainda têm da marca. 

Uma marca que não desiste 

A história da Dolly é, acima de tudo, a história de resistência. De um jovem empreendedor que acreditou em um mercado fechado até uma marca que ousou desafiar gigantes globais, a trajetória mistura criatividade, coragem e controvérsias. Embora envolta em escândalos e processos, a empresa ainda simboliza a força do “underdog” brasileiro: aquele que, mesmo com poucos recursos, encontra formas de lutar. 

Em resumo, a Dolly mostra que branding vai além de campanhas milionárias. Mostra que identidade, proximidade com o público e persistência podem transformar uma pequena marca em ícone nacional. O futuro da Dolly permanece incerto, mas uma coisa é clara: sua história já faz parte do imaginário popular. 

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A trajetória da Casas Bahia é uma das mais emblemáticas do varejo brasileiro. Mais do que uma rede de lojas, ela se tornou símbolo de consumo popular, sinônimo de crédito acessível e presença marcante no dia a dia das famílias. Desde o início, sua história começa de forma humilde, com um imigrante que chegou ao Brasil em busca de reconstrução, e se transformou em um dos maiores impérios de vendas parceladas do país. 

Ao longo das décadas, a marca conquistou milhões de clientes, consolidou slogans inesquecíveis e marcou gerações com sua comunicação próxima e direta. No entanto, também enfrentou desafios, polêmicas e precisou se reinventar em meio à digitalização do varejo. 

Assim, compreender sua trajetória é entender não apenas a força de uma marca, mas também a evolução do consumo no Brasil. 

Confira. 

Origens e fundação 

A história da Casas Bahia se confunde com a trajetória pessoal de seu fundador, Samuel Klein. Nascido em 1923, na Polônia, Samuel viveu uma juventude marcada pela tragédia da Segunda Guerra Mundial. Durante a ocupação nazista, ele foi levado para o campo de concentração de Maidanek, onde trabalhou de forma forçada em condições desumanas. Sobreviveu ao Holocausto, mas perdeu parte de sua família nesse período de horror. 

Depois disso, tentou emigrar para os Estados Unidos, mas não obteve visto. Consequentemente, encontrou no Brasil a chance de reconstruir sua vida, chegando em 1952 com sua esposa e filho. Estabeleceu-se em São Caetano do Sul, no ABC paulista, e começou a trabalhar como mascate, vendendo de porta em porta roupas de cama, mesa e banho. Seus principais clientes eram retirantes nordestinos que haviam migrado para São Paulo em busca de trabalho. 

Foi justamente em homenagem a esses fregueses, muitos vindos da Bahia, que Klein batizou sua primeira loja como Casas Bahia. Desde então, a marca nascia ligada à ideia de proximidade, acolhimento e acesso ao consumo popular. 

O diferencial do crédito 

Em 1957, Samuel Klein deu o primeiro grande passo para transformar sua atividade de mascate em um negócio estruturado: abriu a primeira loja física da marca. Desde o início, o grande diferencial da Casas Bahia foi a forma de pagamento. Em um país em que boa parte da população não tinha acesso a crédito bancário, vender a prazo significava permitir que famílias de baixa renda realizassem o sonho de adquirir bens duráveis. 

A partir daí, o sistema de crediário próprio foi rapidamente incorporado à estratégia da empresa. Com parcelas acessíveis e prazos estendidos, a Casas Bahia se aproximava ainda mais de seu público-alvo, construindo uma relação de confiança e fidelidade. Esse modelo não apenas gerou inclusão de consumo, mas também consolidou a marca como referência de acessibilidade no varejo. 

Mais tarde, nos anos 1970, a empresa deu um passo ainda mais ousado ao criar sua própria financeira. Isso permitiu maior controle sobre as operações de crédito e impulsionou o crescimento acelerado da rede, que se tornou sinônimo de compra parcelada no Brasil. 

Expansão e popularização 

Com a consolidação do crediário como diferencial, a Casas Bahia deu início a um processo acelerado de expansão. Nos anos 1960, o portfólio passou a incluir eletrodomésticos, como geladeiras e televisores, produtos que simbolizavam status e melhoria da qualidade de vida para muitas famílias. Dessa forma, a rede se posicionou como a principal porta de entrada para o consumo de bens duráveis no Brasil. 

Entre as décadas de 1970 e 1990, a empresa ampliou sua presença para diversos estados, incluindo Minas Gerais, Rio de Janeiro, Paraná e Santa Catarina. Esse avanço nacional foi acompanhado por forte investimento em publicidade, ainda que inicialmente Samuel Klein resistisse à ideia. O slogan “Dedicação total a você” tornou-se um marco da comunicação da marca, reforçando a proximidade com o consumidor. 

Na virada para os anos 2000, a Casas Bahia já somava centenas de lojas e milhões de clientes cadastrados. As campanhas publicitárias ganharam rostos famosos, como Pelé, Gugu Liberato e Faustão, e o bordão “Quer pagar quanto?”, dito por Fabiano Augusto, tornou-se um dos mais icônicos da publicidade brasileira. 

Fusões e consolidação 

O ano de 2009 marcou uma virada estratégica para a Casas Bahia. Nesse período, a empresa se uniu ao Ponto Frio, em um movimento que deu origem à Via Varejo, sob o controle do Grupo Pão de Açúcar. Com isso, a fusão consolidou uma das maiores empresas de varejo do Brasil, ampliando a presença nacional e fortalecendo a capacidade de negociação com fornecedores. 

Ao mesmo tempo, a relação com o Grupo Pão de Açúcar foi decisiva na profissionalização da gestão, mas também trouxe desafios de integração cultural e operacional. Poucos anos depois, a família Klein voltou a assumir papel de destaque na companhia, garantindo a manutenção de sua identidade histórica. 

Outro ponto fundamental nessa fase foi a parceria com o Bradesco, que viabilizou grande parte das operações de crédito. Graças a isso, o apoio financeiro ajudou a sustentar o modelo de vendas parceladas em larga escala, mantendo a Casas Bahia fiel à sua essência de acessibilidade. 

Casas Bahia hoje 

Atualmente, a Casas Bahia é uma das maiores redes de varejo do Brasil. São mais de 750 lojas espalhadas em quase todos os estados, com presença marcante nas regiões Sudeste, Sul e Centro-Oeste. A empresa emprega dezenas de milhares de colaboradores, consolidando-se como uma das maiores empregadoras do setor. 

Além disso, o público-alvo segue concentrado nas classes C, D e E, mantendo a tradição de oferecer crédito acessível e produtos que atendem às necessidades da base da pirâmide social. Paralelamente, a marca tem buscado modernizar sua atuação, investindo fortemente na transformação digital e no e-commerce, para competir em um cenário cada vez mais dominado pelas vendas online. 

Em 2020, a Casas Bahia remodelou o mascote Baianinho, figura icônica da publicidade nacional. A mudança gerou debates entre consumidores, mas refletiu o esforço da marca em se conectar com novas gerações e atualizar sua imagem. 

Controvérsias e legado 

Apesar de sua trajetória empresarial notável, a imagem de Samuel Klein e da própria Casas Bahia foi marcada por polêmicas. Em 2021, vieram à tona denúncias graves contra o fundador envolvendo abusos cometidos ao longo de décadas. Como consequência, as revelações impactaram a reputação do empresário e trouxeram à tona debates sobre como lidar com o legado de líderes empresariais que, ao mesmo tempo em que construíram impérios, também estiveram envolvidos em práticas condenáveis. 

Por outro lado, a empresa buscou se distanciar dessas acusações, reforçando seu compromisso com valores de ética e responsabilidade social. Ao longo dos anos, a marca investiu em programas de inclusão e modernização, tentando consolidar uma identidade voltada ao futuro. 

Ainda assim, é inegável que a Casas Bahia ocupa um papel central na história do varejo brasileiro. Mais do que uma rede de lojas, tornou-se parte da memória afetiva de milhões de consumidores e ajudou a moldar a forma como as famílias brasileiras acessam bens duráveis e crédito. 

Uma história para contar… 

A trajetória da Casas Bahia reflete a evolução do varejo popular brasileiro. De um lado, um mascate que chegou ao país após a guerra e construiu uma das maiores redes do setor. De outro, uma marca que hoje precisa se reinventar diante das transformações digitais e das exigências de consumidores cada vez mais conscientes. 

Portanto, a empresa se consolidou como sinônimo de crédito acessível e consumo para milhões de famílias. Ao mesmo tempo, enfrenta o peso de polêmicas ligadas ao seu fundador, o que reforça a dualidade entre conquistas empresariais e controvérsias pessoais. 

Por fim, o futuro da Casas Bahia dependerá da capacidade de se reinventar, manter relevância digital e preservar a confiança de seus clientes. Sua história mostra que inovação, proximidade com o público e adaptação às mudanças são pilares que sustentam grandes marcas. 

Quer entender como histórias como essa podem inspirar sua estratégia de negócios? Entre em contato comigo e vamos conversar sobre crescimento previsível. Além disso, siga também meu conteúdo no Instagram e acompanhe o Beatz Podcast, onde trago reflexões e práticas de marketing e gestão. 

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A Magazine Luiza é um dos maiores exemplos de como uma empresa tradicional do varejo brasileiro pode se reinventar, crescer de forma sustentável e se posicionar como referência em transformação digital. Fundada em 1957, a companhia passou por diversas fases de evolução. No entanto, foi nas últimas duas décadas que alcançou um novo patamar de atuação. A decisão de transformar uma rede de lojas físicas em uma plataforma digital integrada redefiniu não apenas os processos internos da empresa, mas também a forma como o varejo brasileiro passou a enxergar o futuro. Essa transformação digital da Magazine Luiza consolidou uma nova era no relacionamento com o consumidor e impulsionou o setor a repensar seus modelos de negócio.

Por que a Magazine Luiza decidiu pela transformação digital

A primeira mudança significativa surgiu da percepção de que o modelo de varejo tradicional enfrentava sérios desafios. A entrada de novos concorrentes, o crescimento do e-commerce e as mudanças no comportamento do consumidor acenderam um alerta. Para continuar relevante, seria necessário mais do que promoções ou campanhas publicitárias. Seria essencial criar uma estrutura digital robusta. Por isso, essa compreensão levou a direção da empresa a investir em tecnologia, dados e na capacitação de sua equipe.

Ao entender que não bastava estar na internet, mas sim ser parte ativa do ecossistema digital, a Magazine Luiza lançou a LuizaLabs. Esse laboratório de inovação se tornou a espinha dorsal da nova fase da empresa. A partir dele, a companhia começou a desenvolver soluções tecnológicas internas, voltadas para melhorar a experiência dos consumidores e aumentar a eficiência operacional. Portanto, o LuizaLabs não foi apenas uma iniciativa isolada, mas sim um catalisador para toda a mudança estrutural que viria a seguir.

Por que essa estratégia de transformação digital deu certo

A estratégia digital da Magazine Luiza não se limitou à criação de um site ou à presença nas redes sociais. Ela foi além disso, adotando um modelo de negócio baseado em plataforma. A empresa passou a oferecer seu ambiente digital para que terceiros também vendessem seus produtos ali. Como resultado, esse movimento ampliou a variedade de produtos, aumentou a base de clientes e gerou novas fontes de receita.

Outro ponto importante foi a forma como a empresa tratou os dados. Com ferramentas avançadas de análise, o Magalu conseguiu entender melhor o comportamento dos seus consumidores, prever demandas e personalizar ofertas. Essa abordagem orientada a dados trouxe agilidade e precisão para as tomadas de decisão. Além disso, reforçou a experiência do cliente, que passou a receber ofertas mais relevantes e serviços mais eficientes.

A empresa também manteve uma cultura forte de inovação, com times multidisciplinares focados em soluções ágeis. Dessa forma, foi possível testar novas ideias rapidamente e se adaptar com velocidade às mudanças de mercado. Em outras palavras, a flexibilidade estratégica se transformou em uma vantagem competitiva real.

Por que a transformação digital da Magazine Luiza afeta outros negócios

O sucesso da Magazine Luiza não se limita à própria empresa. Ele impacta todo o mercado varejista e oferece lições importantes para outros empreendedores. O case mostra que não há mais espaço para empresas que ignoram a tecnologia ou tratam a presença digital como algo secundário. Também deixa claro que transformar digitalmente não significa apenas automatizar tarefas, mas repensar o modelo de negócio por completo.

Empresas de todos os portes podem se inspirar na trajetória da Magazine Luiza. Mesmo com recursos limitados, é possível aplicar princípios semelhantes. Começar pequeno, com foco no cliente e na coleta de dados, já é um grande passo. O importante é compreender que o consumidor atual é exigente, bem informado e busca experiências fluidas em todos os canais. Portanto, adaptar-se a essa nova realidade é mais do que necessário; é urgente.

A jornada do Magalu também mostra a relevância da cultura organizacional. A abertura para inovação, a valorização do aprendizado contínuo e o compromisso com o cliente foram diferenciais que ajudaram a empresa a se destacar. Assim, o engajamento interno se traduziu em valor real para o consumidor final.

Por que esse case ainda é relevante hoje

Mesmo com o crescimento consolidado, a Magazine Luiza continua evoluindo. Recentemente, a empresa intensificou sua estratégia de aquisições, incorporando startups e empresas complementares. Essa iniciativa fortaleceu sua posição no mercado e acelerou a inovação. Entre as aquisições mais notáveis estão plataformas de conteúdo, fintechs e soluções logísticas. Logo, a empresa se posiciona como um verdadeiro ecossistema digital.

A consistência da marca, sua comunicação humanizada e a capacidade de gerar valor em cada ponto de contato continuam sendo marcas registradas da Magazine Luiza. Por isso, mesmo em um cenário de alta concorrência, a empresa consegue manter sua relevância. Isso ocorre porque há um alinhamento entre proposta de valor e execução prática.

Outro fator que mantém o case atual é o foco em dados. A empresa segue investindo em análise de comportamento, em IA e em integrações inteligentes para oferecer um ecossistema cada vez mais eficiente. Portanto, mesmo com tantas mudanças tecnológicas, a essência da estratégia permanece sólida.

No final, o case da Magazine Luiza não é apenas uma história de sucesso. É uma prova de que com estratégia clara, foco no cliente, uso inteligente de dados e execução consistente, é possível transformar desafios em oportunidades concretas de crescimento.

Essa é uma lição que todas as empresas, independentemente de seu tamanho ou setor, podem aplicar. E é exatamente isso que torna o Magalu uma referência tão poderosa no mercado brasileiro e internacional.

Sou Adriano Klumpp, especialista em marketing e vendas B2B . Me acompanhe no LinkedIn, no Instagram e no Beatz Podcast para mais provocações práticas como essa. Porque resultado, meu caro, começa com escuta.

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Se você tem uma faca ou uma panela em casa com o nome Tramontina estampado, saiba que você carrega um pedacinho da história do Brasil na sua cozinha. A marca, que hoje está presente em mais de 120 países, nasceu de forma simples e determinada: numa pequena ferraria no interior do Rio Grande do Sul, em 1911.

Mais do que uma fabricante de utensílios domésticos, a Tramontina é um exemplo de branding com propósito — construído com suor, coragem e um olhar afinado para oportunidades reais. Seja pela expansão internacional ou pelo design democrático de seus produtos, ela prova que uma marca forte nasce da consistência entre o que se promete e o que se entrega.

Portanto, prepare seu café, afie sua curiosidade e vem comigo nessa jornada pelo legado de uma das marcas mais amadas do país.

Das ferraduras aos canivetes: o nascimento da Tramontina (1911–1939)

Tudo começou com Valentin Tramontina, um jovem descendente de imigrantes italianos que, aos 17 anos, decidiu abrir uma ferraria em Carlos Barbosa, no Rio Grande do Sul. O ano era 1911. Inicialmente, Valentin consertava ferramentas, forjava ferraduras e prestava pequenos serviços para a comunidade local.

Contudo, foi observando a demanda por canivetes entre os colonos da região que ele viu sua primeira grande oportunidade. Então, aprendeu o ofício com um parente da esposa, Elisa de Cecco, e começou a produzir artesanalmente os canivetes Santa Bárbara. O sucesso foi imediato: o que era uma oficina virou uma pequena fábrica.

Posteriormente, a virada aconteceu em 1932, quando um incêndio em uma empresa de Porto Alegre gerou a demanda por recuperação de facas danificadas. Valentin aceitou o desafio, estudou os modelos e passou a produzir suas próprias facas com aço reaproveitado. Mais uma vez, a Tramontina soube transformar um obstáculo em oportunidade.

Infelizmente, a história de Valentin teve um fim precoce. Ele faleceu em 1939, aos 46 anos. Entretanto, sua esposa, Elisa, assumiria o comando da empresa e escreveria um dos capítulos mais inspiradores da indústria brasileira.

Elisa Tramontina: coragem, prensas e viagens de mala cheia

Ao assumir os negócios da família, Elisa não apenas manteve a empresa de pé, como também deu a ela um novo futuro. Em plena década de 1940, com o Brasil atravessando a Segunda Guerra Mundial, ela decidiu investir todas as economias da família em modernização: comprou prensas, talhadeiras e equipamentos que ampliaram exponencialmente a capacidade de produção — estima-se que a produção tenha dobrado em poucos anos.

Mais do que gestora, Elisa foi vendedora, embaixadora e estrategista. Viajou de mala em mão para Porto Alegre e outras cidades da região, apresentando pessoalmente os produtos Tramontina. Assim, foi ela quem pavimentou o caminho para que a pequena fábrica artesanal virasse um negócio estruturado, com rede de representação comercial e modelo industrial.

Em 1949, contrata o jovem economista Ruy Scomazzon, que traz técnicas modernas de administração e contribui para organizar a empresa. No mesmo ano, o filho mais velho, Ivo Tramontina, entra oficialmente no negócio. Dessa forma, a combinação de visão prática, conhecimento técnico e sucessão familiar consolida as bases do que viria a ser uma das maiores marcas industriais do país.

Expansão industrial e diversificação estratégica (1950–1990)

Com a casa organizada e os processos ajustados, a Tramontina partiu para a expansão. Na década de 1950, a fábrica já contava com mais de 30 funcionários e uma rede de representantes que cruzavam o sul do país com amostras nas malas e contratos na mão.

Além disso, a diversificação foi uma jogada de mestre: além de canivetes e facas, a marca começou a fabricar ferramentas agrícolas, alicates, espetos, baixelas e até os icônicos facões que viriam a se tornar parte da cultura popular brasileira. O método de laminação do aço, por sua vez, trouxe um salto de qualidade e eficiência para a produção.

Nos anos 60, a empresa se torna uma sociedade anônima e começa a fincar bandeiras fora do Rio Grande do Sul, com fábricas em Garibaldi, Farroupilha e Belém. Em 1966, realiza sua primeira exportação para o Chile.

Mesmo durante o período de hiperinflação da década de 1980, a empresa seguiu firme graças à sua entrada estratégica no mercado internacional. A inauguração de uma subsidiária em Houston, nos EUA, garantiu faturamento em dólar e acesso a um mercado mais previsível. Em seguida, vieram a Europa e o Oriente Médio.

Assim, a Tramontina não apenas crescia, ela multiplicava. E sempre com um detalhe importante: mantendo a produção no Brasil e os valores de origem.

Marketing, inovação e presença global com Clóvis Tramontina

Em 1992, a liderança passou para Clóvis Tramontina, neto do fundador. E com ele, veio uma nova era de posicionamento estratégico. Clóvis entendeu que não bastava fabricar bons produtos — era preciso comunicar, encantar e criar valor de marca.

Sob sua gestão, a Tramontina ganhou presença de mercado, voz publicitária e um portfólio ampliado. A empresa passou a produzir linhas completas com diferentes acabamentos, faixas de preço e perfis de consumidor, atendendo de forma democrática das classes populares aos públicos premium.

A aposta em marketing foi certeira: campanhas institucionais, presença em mídia de massa e o lançamento das lojas-conceito “T Store”, que colocaram a marca em contato direto com o consumidor final. A primeira unidade foi inaugurada no Rio de Janeiro, com mais de 2 mil itens à venda.

Além disso, Clóvis ampliou a visão estratégica da empresa: reforçou a atuação internacional, manteve a produção no Brasil, diversificou os canais de distribuição e fortaleceu o compromisso com a sustentabilidade. Tudo isso sem abrir mão do legado e da simplicidade que sempre definiram a marca.

O resultado? A Tramontina virou sinônimo de confiança. Uma marca que está na casa de todos os brasileiros — e na mesa de milhões de consumidores ao redor do mundo.

Legado, identidade e futuro

A Tramontina é daquelas marcas que não precisam gritar para serem lembradas. Sua força está na constância, na confiança construída dia após dia, na qualidade que não se negocia. São mais de 22 mil itens no portfólio, presença em 120 países, 9 unidades industriais e um time de quase 10 mil colaboradores.

Mas, mais do que números, a Tramontina representa o que o Brasil tem de melhor: resiliência, engenhosidade, trabalho duro e orgulho de suas raízes. Trata-se de uma marca que respeita o passado, entende o presente e constrói o futuro.

Sou Adriano Klumpp, especialista em branding, blindagem de autoridade e estratégias de posicionamento competitivo. Se você curte histórias que misturam negócios, legado e marca forte, me acompanhe no Instagram, no LinkedIn ou no Beatz Podcast.

Porque por trás de toda marca icônica, sempre existe uma grande história. E eu tô aqui pra contar cada uma delas.

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Seja em uma praia carioca, em um escritório no centro de São Paulo ou na cozinha da sua casa, é bem provável que você já tenha visto ou saboreado um copo de Matte Leão. Com seu inconfundível tom alaranjado, o mate tostado mais famoso do país transcende gerações, hábitos e estações do ano.

No entanto, poucos sabem que essa história começa em 1901, bem longe do mar, na fria Ponta Grossa, no Paraná. A partir de uma pequena industrializadora de erva-mate, nasceu uma das maiores marcas de bebidas do país. A trajetória da Leão é repleta de incêndios, inovações e viradas estratégicas dignas de um verdadeiro case de branding com propósito.

Dessa forma, te convido a conhecer o legado dessa marca centenária, que não apenas resistiu ao tempo, mas também ajudou a moldar o gosto dos brasileiros por chás.

Das exportações ao mate tostado: os primeiros 50 anos da Leão (1901 a 1950)

Tudo começou com Agostinho Ermelino de Leão Júnior, um empresário visionário que fundou, em 8 de maio de 1901, a empresa Leão Júnior S.A. em Ponta Grossa (PR). A missão inicial era simples, mas ambiciosa: industrializar e exportar erva-mate, uma bebida já tradicional no sul do Brasil.

Ao longo das duas primeiras décadas do século XX, a empresa cresceu de forma impressionante. Em pouco tempo, a Leão se tornou a maior exportadora de erva-mate do mundo, abastecendo mercados exigentes como Argentina, Uruguai e Chile. Na década de 1920, já operava com uma capacidade de 5 mil toneladas por ano.

Entretanto, os desafios também surgiram cedo. Dois incêndios, um em Ponta Grossa e outro em Curitiba, quase colocaram tudo a perder. Ainda assim, como é típico das marcas resilientes, a Leão aproveitou a crise como ponto de virada. Reconstruiu sua fábrica em 1930 no bairro Rebouças, em Curitiba, com equipamentos modernos e estrutura mais robusta.

A partir daí, o próximo passo seria ainda mais ousado: criar um novo produto com a mesma essência da erva-mate, mas que se adaptasse aos novos tempos e paladares.

A criação do Matte Leão e a conquista das praias cariocas (1938 a 1970)

Em 1938, diante da escassez de chás importados provocada pela Segunda Guerra Mundial, a empresa lança o Matte Leão tostado em sachê. Essa foi uma inovação para a época. O slogan dizia tudo: “Já vem queimado, use e abuse.”

A ideia era simples, mas revolucionária: oferecer um chá com sabor marcante, fácil de preparar e com a identidade brasileira da erva-mate. Rapidamente, o produto caiu no gosto dos cariocas, especialmente com a ajuda de ações publicitárias criativas. Um barco iluminado com anúncios de Matte Leão cruzava a Baía de Guanabara, chamando atenção nas praias de Botafogo.

Nos anos 1950, o sucesso virou hábito. Vendedores ambulantes passaram a circular com garrafas térmicas e copos de papel gritando “Olha o mate!”. Esse som, aliás, até hoje é símbolo da orla do Rio de Janeiro.

Inovação, diversificação e liderança de mercado (1970 a 2007)

A partir da década de 1970, a Leão passou a apostar fortemente na inovação. Em 1973, lançou os primeiros sachês com sabores natural e limão. A aceitação foi imediata, o que abriu caminho para a diversificação do portfólio.

Durante os anos 1980, a marca ampliou sua linha com chás de camomila, erva-cidreira, boldo, hortelã, frutas e chá preto. Já em 1987, surgiu um marco na popularização dos chás prontos. A empresa começou a vender Matte Leão gelado em copos descartáveis nas praias do Rio de Janeiro, criando um verdadeiro divisor de águas.

Com isso, a Leão deixou de ser apenas uma marca de chá para se tornar uma referência nacional em bebidas funcionais e naturais.

Parceria com a Coca-Cola e crescimento sustentável (2007 até hoje)

Em 2007, a Coca-Cola Brasil adquiriu a Leão Júnior. Como resultado, a marca ganhou fôlego global, estrutura robusta de distribuição e investimentos em inovação e sustentabilidade.

Pouco tempo depois, em 2009, a nova fábrica da marca foi inaugurada em Fazenda Rio Grande (PR), com certificação LEED e foco em energia renovável, eficiência hídrica e redução de resíduos. A produção passou a atender não só o Brasil, mas também mercados internacionais.

Hoje, a Leão domina cerca de 70% do mercado brasileiro de chás prontos. Seu portfólio inclui chás gelados, infusões, funcionais, orgânicos e produtos voltados ao bem-estar. Tudo isso sempre com a missão de democratizar o acesso a bebidas naturais e saborosas.

Muito além de uma bebida: identidade, cultura e legado

A história da Matte Leão é mais do que a trajetória de uma marca de sucesso. Na verdade, ela é um retrato da transformação cultural do Brasil. Ao levar o mate tostado das mesas paranaenses às praias cariocas, e depois ao mundo, a Leão ajudou a moldar hábitos, criar memórias afetivas e consolidar uma identidade nacional em torno do simples ato de tomar um chá.

Com mais de 120 anos de estrada, a marca segue atual, relevante e conectada com os desejos contemporâneos de saúde, praticidade e autenticidade. E seu segredo? Nunca se afastar de suas raízes.

Sou Adriano Klumpp, especialista em branding, blindagem de autoridade e estratégias de posicionamento competitivo. Se você curte histórias que misturam tradição, inovação e construção de marca, me acompanhe no Instagram, no LinkedIn e no Beatz Podcast.

Porque, como sempre digo: por trás de uma marca icônica, há muito mais do que produto. Há propósito, estratégia e uma boa história para contar.

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Se você já foi à praia, passou um réveillon de branco ou comprou uma lembrancinha para gringo, é quase certeza que viu – ou calçou – uma Havaianas. Mas você sabe como essa marca simples virou sinônimo de identidade brasileira?

Neste post, te conto como as Havaianas se transformaram em um ícone cultural mundial, conquistando celebridades, turistas e, claro, brasileiros de todas as regiões. Descubra a história da marca Havaianas e o segredo do seu sucesso global.

A origem humilde das Havaianas: do zori à borracha tropical

A Alpargatas criou as Havaianas em 1962, inspirando-se nas “zori”, sandálias japonesas de palha de arroz. Para isso, adaptaram o modelo ao clima tropical com solado de borracha, tira em formato de V e textura que imita grãos de arroz – uma homenagem às raízes orientais.

Desde o começo, a proposta era clara: oferecer um produto acessível e durável para a classe trabalhadora. Por isso, distribuíram as sandálias em caminhões, kits promocionais e feiras populares. Durante muitos anos, o público via o produto como utilitário, não como item de moda.

Durante décadas, só existiam modelos azul e branco. No entanto, em 1994, consumidores começaram a virar a sola do chinelo para deixá-lo inteiramente verde. Percebendo essa tendência, a empresa lançou as Havaianas Top, com cores vivas. A partir daí, entrou de vez no mundo da moda.

A transformação: quando o povão vira pop

Nos anos 90, a marca alterou totalmente seu posicionamento. Como resultado, as sandálias passaram a representar estilo e autenticidade. Novas cores, estampas e edições especiais ganharam o mercado. O slogan “Havaianas. As Legítimas” pegou com força.

Campanhas estreladas por Malu Mader, Luana Piovani e Gianne Albertoni ganharam destaque. A estratégia foi certeira: unir preço acessível com espírito de grife.

Além disso, os comerciais usaram humor e carisma para mostrar que até os ricos aderiram ao chinelo popular. Dessa forma, a marca conquistou todas as camadas sociais.

Branding visual: a identidade global das Havaianas

A identidade visual fortaleceu ainda mais a marca. O solado que imita arroz, o nome em relevo na tira e a bandeira do Brasil – adicionada em 1998 – formam um conjunto visual único.

Com esse design, Havaianas deixou de ser apenas calçado. Tornou-se um símbolo de estilo de vida. No Brasil, onde andar descalço é comum, calçar Havaianas virou parte da cultura.

A empresa também investiu na experiência do cliente. Por exemplo, quiosques vibrantes, cheiro de borracha nas lojas e organização por cores criaram conexão emocional com os consumidores.

Expansão internacional: Havaianas no mundo

Com o novo posicionamento, a marca se espalhou globalmente. Atualmente, está em mais de 100 países, com lojas-conceito em metrópoles como Paris, Nova York e Tóquio.

Além disso, celebridades como Jennifer Aniston, David Beckham e Gisele Bündchen ajudaram a elevar o status do chinelo. Boutiques de luxo passaram a vender edições com Missoni, Valentino e Saint Laurent.

A marca brilhou em eventos como o Festival de Cannes, oferecendo modelos personalizados aos convidados. Assim, aproveitou o “soft power” brasileiro para exportar nossa cultura com estilo.

Cultura pop, redes sociais e sustentabilidade

O sucesso não ficou restrito às vitrines. Pelo contrário, Havaianas apareceu em novelas, músicas, memes e desfiles de carnaval. A marca virou sinônimo de verão, leveza e originalidade.

Além disso, expandindo seu portfólio, a empresa passou a vender roupas, toalhas e linhas sustentáveis. Uma delas reutiliza borracha de chinelos antigos para produzir novos pares.

Nas redes sociais, Havaianas mantém presença marcante. Com campanhas criativas, celebra diversidade, promove inclusão e reforça o compromisso com o meio ambiente. Tudo isso com o bom humor característico da marca.

O legado da marca Havaianas 

As Havaianas ensinam que um produto não precisa ser caro ou sofisticado para ter uma marca forte. Com identidade visual clara, storytelling consistente e estratégias de reposicionamento inteligente, uma simples sandália virou um ícone cultural global. 

Hoje, calçar Havaianas é mais do que um ato de conforto: é uma forma de dizer “Eu sou brasileiro, e tenho orgulho disso”. 

Curtiu a história da marca Havaianas?  

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Se você curte destilado, seja em eventos sociais ou em reuniões com uma boa companhia, você já deve ter experimentado o inigualável whiskey assinatura do Tennessee: a garrafa quadrada de um bom Jack Daniel’s. Mas você sabe de onde vem toda essa fama? 

Duas guerras, crises de lei seca, quebra da bolsa de valores: tudo isso e muito mais colocou em prova o legado do whiskey mais famoso e importante da cultura pop. Nesse post, te conto um pouco sobre a linha do tempo e as provações da marca que é imagem do interior americano. 

Quem Foi Jack Daniel? 

Para entender a grandiosidade do Jack Daniel’s, é essencial começar pelo homem por trás da marca: Jasper Newton Daniel, mais conhecido como Jack Daniel. Nascido em algum momento entre 1846 e 1850 , Jack foi o caçula de uma família numerosa no interior do Tennessee. Ainda jovem, perdeu a mãe e não teve uma relação próxima com o pai, o que o levou a sair de casa cedo e buscar independência. 

Foi então que, por volta dos 7 anos de idade (segundo relatos da própria destilaria), ele começou a trabalhar na fazenda de um pastor luterano chamado Dan Call. Mais do que um líder religioso, Call também era proprietário de uma pequena destilaria artesanal, e esse foi o ponto de virada na vida de Jack. 

É nesse momento da história que surge uma figura fundamental: Nathan “Nearest” Green, um homem escravizado por Call que dominava a arte da destilação. Ao contrário do que se acreditou por muito tempo, hoje sabe-se que foi Green, e não Call, quem de fato ensinou Jack os segredos do whiskey. 

A destilaria Jack Daniel’s 

Com o fim da escravidão e o passar dos anos, Jack decidiu montar seu próprio negócio. Ele contratou Nearest como seu primeiro mestre destilador oficial, um reconhecimento raro e significativo, principalmente para a época. 

A destilaria fora fundada em meados da metade da década de 60, sendo a mais velha registrada no país. E foi lá, no interior do Tennessee, que Jack, Nearest e seu primo passaram a vender o whiskey: com os problemas de tensão social, a demanda era muita, e o gosto não era um fator muito importante. Logo, a garrafa com o famoso líquido dourado ficara conhecida como “Jack Daniel’s Whiskey’ ou, em tradução popular, whiskey do Jack Daniel. O nome pegou, e permanece esse até hoje. 

Mas o que difere um whiskey Jack Daniel’s dos demais da época?  

Essa resposta fora resultado de, na verdade, uma estratégia de Nearest: os destilados da época tinham um gosto forte e amargo, nada atrativo para aperitivos. Foi pensando nisso que a ideia que revolucionaria o mundo dos whiskey veio a tona: filtrar o líquido com serragem de madeira doce queimada, alterando o gosto significativamente, e o deixando mais suave. 

Os problemas começaram logo em seguida. A lei seca passou a ser aplicada e a regulamentação contra empresas de bebidas tornou-se ainda mais específica e ainda mais concreta, obrigando Daniel a produzir e vender longe dos holofotes. Ainda assim, seu trabalho era conhecido e apreciado, mesmo às escondidas.  

A identidade visual da Jack Daniel’s 

Para começar, a escolha da garrafa quadrada foi uma jogada de branding ousada e estratégica. Em uma época em que quase todos os whiskeys eram engarrafados em recipientes arredondados, Jack queria algo que transmitisse confiança, seriedade e solidez. Assim, optou por um design que fosse visual e diferente, tornando sua marca imediatamente reconhecível, mesmo nas prateleiras mais cheias. 

Quanto ao lendário “Old No. 7”, o significado exato permanece um dos grandes mistérios da marca. Existem diversas teorias sobre sua origem. Alguns acreditam que era o número do registro da destilaria no distrito fiscal do Tennessee. Outros dizem que era o número de sorte de Jack. Há ainda quem sugira que ele teve sete namoradas, ou que o nome veio de um antigo lote de whiskey que fez sucesso. Mesmo sem confirmar nenhuma versão oficialmente, a marca alimentou o mistério em torno do número, o que aumentou ainda mais o fascínio do público ao longo dos anos.

Além disso, o visual monocromático do rótulo foi uma escolha ousada e minimalista. Em uma era de rótulos coloridos e elaborados, Jack Daniel’s apostou no preto e branco para transmitir sofisticação, tradição e autoridade. 

Em resumo, a identidade visual do Jack Daniel’s não nasceu por acaso. Pelo contrário, ela foi cuidadosamente construída para refletir os valores da marca: autenticidade, tradição e ousadia. 

O legado da Jack Daniel’s na cultura pop 

Com a morte de Jack, que não possuia herdeiros, seu legado fora passado para seu único sobrinho que, anos depois, venderia o império para a Brown-Forman Corporation. 

Um detalhe muito interessante da marca era que, mesmo com situações de guerra e dificuldades na expansão do negócio, a destilaria se recusava a perder a qualidade: o processo e a água utilizada continuaram sendo parâmetros importantes a serem seguidos.  

No marketing, por outro lado, além da tradicional garrafa quadrada e o logo preto e branco citados no tópico anterior, algo curioso aconteceu: Frank Sinatra, a figura mais influente da década de 50, adotou a bebida como sua marca registrada. O resto eu nem preciso dizer: foi febre na certa. Todos queriam um pouco do famoso whisky âmbar.  

A distilaria, ao perceber o sucesso iminente, adotou uma estratégia de marketing baseada no sistema de escassez. Ao invés de aumentarem a produção, como pedia a demanda, eles passaram a produzir um pouco menos: fazendo com que o preço subisse bruscamente.  

Mesmo assim, o público rapidamente tornou o whiskey uma bebida popular. Afinal, com a chegada da vodka, o mercado enxergou uma oportunidade que não poderia desperdiçar. No rock, artistas como Axl Rose e Bob Dylan exibiam com orgulho suas garrafas quadradas. 

Hoje em dia, o famoso destilado do Tennessee é mundialmente conhecido, e um marco norte americano de perseverança e tradição.  

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Sou Adriano Klumpp, CEO de uma empresa de Marketing, e por aqui comento um pouco do mundo do empreendedorismo e suas histórias. Você pode me encontrar no Instagram ou LinkedIn, e sendo host no Beatz Podcast.  

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Fala jovem, tudo bem? Você, que mora no sudeste, com certeza já deve ter se deparado com grandes lojas de varejo no centro de sua cidade, principalmente focadas em vendas de móveis e eletrodomésticos. Entre elas, aposto que uma das mais conhecidas passou com certeza pela sua cabeça: as famosas Lojas CEM.  

No início do mês passado, veio a falecer Natale Dalla Vecchia, um dos herdeiros do imenso império familiar, e uma figura importantíssima para a evolução e concretização da varejista. Foi pensando nisso, como uma forma de homenagem a um dos grandes nomes do empreendedorismo, que resolvi trazer a história – e algumas curiosidades – sobre a gigante – e tão amada pelos brasileiros – Lojas Cem! 

Confere aí. 

Onde tudo começou: a história das lojas CEM 

Apesar de Natale ter tido um grande papel no nome Dalla Vecchia e na expansão da empresa, tudo começou em meados da década de 50, por seu pai: o grande Remígio Dalla Vecchia, ou, como popularmente conhecido, ‘Seu Gino’.  

Descendente de italianos – como se pode perceber pelo forte sobrenome -, Gino iniciou no comércio com uma ideia simples, que viria a ser muito bem executada: uma bicicletaria, para concerto e venda de peças. Mas, como essa vendinha tão nichada, se tornou a gigantesca Lojas CEM? 

A princípio, o que alavancou bruscamente os negócios, foram a determinação e a administração cuidadosa de Seu Gino. Isso porque, em Salto – a cidade do interior onde a bicicletaria foi criada – todos o conheciam, e prezavam muito por seu trabalho. Isso, obviamente, lhe deu uma vantagem social gigantesca, tornando o comércio famoso por toda a região. A forma como atendimento funcionava e o cuidado com os ‘convidados’ – como são apelidados os clientes – sempre foi um diferencial forte, mesmo antes da criação final da loja de móveis.  

Vendo a expansão do negócio e a paixão do pai, os filhos de Remígio sugeriram que, talvez, a loja deveria crescer para além das bicicletas, e começar a vender o que o povo mais procurava e precisava. Foi daí que veio o nome ‘CEM’, escolhido em um concurso, a sigla significa ‘Centro dos Eletrodomésticos e Móveis’. Legal, né?  

A partir disso, o negócio pegou ainda mais no tranco, e se mantém firme até hoje: mais de 70 anos depois, a história das Lojas CEM está longe de acabar. 

Diferenciais: o que fazem os clientes escolherem a lojas CEM? 

Vamos concordar: o que mais há no Brasil, são lojas de móveis e eletrodomésticos. Desde Magazine Luiza à Casas Bahia, nomes fortes se destacam. Mas, para o diretor das Lojas CEM, nenhuma delas soa como ameaça: ele se garante no diferencial. 

Em suma, o principal destaque da varejista é algo simples, mas muitas vezes esquecido ou simplesmente mal valorizado por muitos que trabalham com público: a importância e a paixão pelo cliente, por sua história, e por sua necessidade. 

Desde o início, com o carnêzinho – uma forma de pagamento facilitado no comércio brasileiro – as Lojas CEM já buscavam ajudar cada vez mais seus clientes. Por isso, mesmo com as mudanças e novos jeitos de cobrança, ainda é possível comprar dessa forma.  

Na pandemia, por exemplo, para prezar pelos clientes e ajudar em um momento de fragilidade geral, a empresa dispensou temporariamente os carnês – nenhum tipo de pagamento era aceito pessoalmente, e as parcelas só voltaram 40 dias após a liberação geral da OMS. Além disso, o diretor afirma que manteve todos os funcionários empregados nesse período. Haja carinho! 

Tudo isso só podia resultar em uma coisa: um amor implacável e uma relação de carinho genuína entre cliente e loja, levando os clientes a escolherem as Lojas CEM sempre que têm dúvidas entre qualquer outra.

Fora da internet: uma loja que preza pela tradição 

Há quem diga que o famoso comércio está falindo. Isso porque, mesmo depois de tantos anos, em 2025, ainda não há como comprar das Lojas CEM online. E tem mais: o diretor, em sua entrevista para a Band, afirma que a equipe não visa a possibilidade de e-commerce.  

Parece loucura, eu sei. Mas os motivos apresentados são válidos!  

Isso porque as Lojas CEM operam de uma maneira específica, e muito bem vista por seus clientes: entrega em até 24 horas, com a montagem inclusa em um período curto de tempo. Agora, imagine só: com uma expansão online, o quão grande e custosa seria uma equipe administrativa para manter esse princípio, que é tão valioso para a imagem da loja. 

É uma escolha arriscada, mas que vem dado certo. As Lojas CEM ainda são frequentemente citadas como referência e aumentam seu lucro a cada dia sem perder a tradição. Isso sim é personalidade!  

Lojas CEM no marketing: ‘ainda bem que tem!’ 

Engano seu de pensar que, mesmo fora do e-commerce, as Lojas CEM estão fora internet. Muito pelo contrário! Seu marketing é constante e sagaz. 

Há algum tempo, os comerciais vem sido feitos em formatos de animação. Com bonequinhos que imitam o papel e transmitem todo o amor e carinho presente nos valores da loja.  

No ano de 2022, um dos comerciais para a TV abordavam a história comercial da loja, mostrando a bicicletaria e o legado com os anos. Muito fofo, não? 

E aí? Gostou do post? 

Me chamo Adriano Klumpp, e por aqui falo de marketing e publicidade. Também sou host do Beatz Podcast, e estou no Instagram e no LinkedIn.  

Falou!  

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Perus temperados, linguiças e um mascote icônico… A primeira marca que lhe vem a cabeça, é uma das grandes revolucionárias do cenário alimentício do Brasil. Mas você sabe a história da Sadia? 

De aviões a brigas familiares, hoje lhe trago um post completo com todas as reviravoltas, e principais marcos, da tão querida empresa brasileira. 

Attilio Fontana: o protagonista da história da Sadia 

Attilio Fontana nasceu no ano de 1900, na pequena colônia de Arroio Grande, onde hoje se localiza Santa Maria. Sua infância fora simples, rodeada pelo campo e pelos afazeres agrícolas que a época reservava. 

Filho de pais italianos, começou a trabalhar cedo, aos 13 anos, na lavoura do pai. Lá, Attilio colhia alfafa, um produto que crescia a cada ano no país. Mas foi vendendo bolachas, em uma quermesse local, que Fontana tomou paixão pela vida de comércio: suas vendas eram um sucesso entre a comunidade local, e aumentavam a cada ano.  

Mudou-se para Santa Catarina, onde conheceu sua esposa e virou sócio de uma vendedora de alfafa, sempre se destacando maravilhosamente na profissão. Foi lá que, paralelamente, passou a vender porcos – o que mudaria sua vida para sempre.  

Concórdia, a cidade onde a história da Sadia começa 

Apesar dos negócios com alfafa estarem dando certo, Attilio queria mais. No Brasil, duas vertentes cresciam com força, em meados da década de 40: os banqueiros e a indústria. E, na decisão que viria a ser o ponta pé da Sadia, Fontana decidiu investir na segunda. 

De antemão, Attilio passou a investir na pequena cidade de Concórdia, ao comprar uma pequena empresa, a S.A Indústria e Comércio Concórdia. Foi daí que veio o nome ‘Sadia’: a junção de S.A com o final de Concórdia. 

Primeiramente, a Sadia era apenas um frigorífico, onde abatiam porcos e revendiam a carne. Apesar de ser um negócio lucrativo e estável, o tempo era primordial, e cada porco demorava cerca de três anos e meio para ser abatido. Foi com ajuda do sobrinho de Fontana, Victor, que com investimentos e uma pesquisa sobre porcas parteiras, passaram a alimentar os suínos com uma certa frequência estratégica. Isso resultou no aceleramento do abate, aumentando a produção drasticamente.  

Victor também auxiliou no processo de higiene e conservação da carne, mantendo a Sadia em condições estáveis, e diminuindo as taxas de perda de mercadoria.  

A expansão da Sadia e o avião de transporte 

Visando expandir o campo comercial da Sadia, Attilio e seu filho passaram a levar os produtos para os dois maiores polos comerciais Brasil: São Paulo e Rio de Janeiro. 

 O problema se deu quando, mesmo com os caminhões, o tempo de viagem acabava por interferir na entrega final, onde a mercadoria chegava quase ao fim do prazo de validade. 

Foi nisso que uma ideia genial, que moldaria a forma de comércio brasileira, veio a tona: Attilio passou a alugar um avião todo fim de semana, para transportar as carnes até o Sudeste. Nomeado de ‘Sadia Transportes Aéreos’, o investimento dera tão certo que a empresa teve de comprar o avião para ter viagens mais frequentes. 

Futuramente, o ramo empresarial seria a famosa ‘Transbrasil’, que atuou com maestria até o ano de 2001, marcando a história do comércio aéreo brasileiro.  

No ano seguinte a compra do avião, a Sadia inaugurou sua primeira unidade fora de Concórdia, o moinho em São Paulo. Tal decisão firmou a empresa, que, a partir daí, passou a crescer ainda mais.  

A história da Sadia pelo mundo 

Com diversos frigoríficos espalhados pela região e com algumas unidades pelo sudeste, no ano de 1971, a marca entra para bolsa de valores. Tal marco colocou-a em expansão internacional, mostrando sua força e importância no mercado brasileiro.  

Em 1974, o maior sucesso da marca fora criado: o peru temperado. Tão famoso que se tornou um marco importante entre as famílias e tradições brasileiras, destacando-se por seu sabor e praticidade. Além disso, no ano seguinte, a Sadia passou a exportar para o Oriente Médio, se tornando conhecida e consumida ao redor do mundo.  

Desavenças familiares: a briga entre herdeiros 

Com o falecimento de Attilio na década de oitenta, a marca se dividiu entre os herdeiros de sua dinastia. Foi aí que, divididos entre a família Furlan e Fontana, a Sadia teve uma de suas maiores quedas. 

Ambos os lados não conseguiam entrar em um acordo. Enquanto parte da família queria a expansão e modernização da tão querida marca, a outra buscava a preservação e mantimento dos costumes tradicionais. A princípio, a tensão entre os dois grupos quase levou a Sadia a falir por completo, levando futuramente a sua junção e acordo com a Perdigão – sua maior rival.  

A criação da Brasil Foods: um novo começo para a história da Sadia 

Mesmo que alguns discordassem, era claro que a gerência econômica da empresa apresentava problemas bilionários, que pareciam não ter resolução prevista. Por isso, no ano de 2008, a Sadia declarou falência, com um rombo gritante em seu capital. 

Em suma, para não perder todos os anos de investimento e história da marca, foi necessário tomar uma decisão difícil, de seriedade quase contraditória: a Sadia se juntaria a Perdigão, para salvar seu legado e continuar suas atividades. 

A partir disso, a BRF foi criada, trazendo grande sucesso para ambos os lados. Como resultado da parceria, é possível dizer que fora um sucesso: a Sadia segue sendo amada pelos brasileiros, e ainda tem grande importância no mercado. 

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